Chennai में उज्बेकिस्तान की सुज़ानी और इकत कढ़ाई की छिपी कला की खोज करें

CHENNAI.चेन्नई: मध्य एशिया की भौगोलिक निकटता और भारत के साथ गहरे सांस्कृतिक संबंधों के बावजूद, इसकी सबसे उत्कृष्ट कला रूपों में से एक - सुज़ानी कढ़ाई - भारतीय दर्शकों के लिए अपेक्षाकृत अज्ञात है। इसे बदलने की उम्मीद में, कपड़ा पारखी और संग्रहकर्ता डेविड हाउसगो और मंदीप हाउसगो अपनी नवीनतम प्रदर्शनी, 'बुखारा: ए जर्नी ऑन द सिल्क रोड' के माध्यम से 19वीं सदी के उज़्बेक वस्त्रों की जीवंत दुनिया को चेन्नई में ला रहे हैं। प्रदर्शनी में 26 टुकड़ों का सावधानीपूर्वक क्यूरेट किया गया संग्रह है, जिसमें सुज़ानी कढ़ाई और इकत चपन (पारंपरिक लबादा) शामिल हैं, जिनमें से प्रत्येक प्राचीन सिल्क रूट की समृद्ध कलात्मक विरासत को दर्शाता है। मध्य एशियाई बाज़ारों और निजी संग्रहकर्ताओं से वर्षों से प्राप्त ये वस्त्र मुगल भारत, चीन, फारस और ओटोमन साम्राज्य के रूपांकनों को मिलाते हैं। "उज्बेकिस्तान और पड़ोसी क्षेत्रों के सुज़ानी और इकत मुझे आदिवासी कालीनों में मेरी पहले की रुचि का स्वाभाविक विस्तार लगे। वे रंग, डिज़ाइन और शिल्प कौशल की असाधारण समझ प्रदर्शित करते हैं - और भी उल्लेखनीय है क्योंकि उनमें से कई खानाबदोश समुदायों द्वारा लगातार चलते-फिरते बनाए गए थे," डेविड कहते हैं, जो एक पूर्व पत्रकार हैं और कभी ईरान में रहते थे।

सुज़ानी हाथ से कढ़ाई किए गए कपड़े हैं - आमतौर पर कपास पर रेशम के धागे - महिलाओं द्वारा बनाए जाते हैं और पारंपरिक रूप से दुल्हन की शादी के सामान का हिस्सा होते हैं। संग्रह में से कई में लाल, इंडिगो और पीले रंग के बोल्ड, प्राकृतिक रंग हैं, जिनमें अनार, आईरिस और खसखस ​​के जटिल डिज़ाइन हैं। डेविड ने बताया, "सुज़ानी रंग में जीवंत और तीव्र हैं। रूपांकनों से प्रेरणा मिलती है - कुछ प्रतीकात्मक भी हैं। मेरे पसंदीदा टुकड़ों में से एक ताशकंद से एक सुज़ानी है जिसमें बड़े, लाल कढ़ाई वाले घेरे हैं। ये सूर्य, उर्वरता और ब्रह्मांडीय शक्ति का प्रतिनिधित्व करते हैं। एक घेरे के अंदर एक काला छल्ला इसे समकालीन पेंटिंग का दृश्य प्रभाव देता है - प्रतिभा का एक स्ट्रोक। यह मेरे द्वारा एकत्र किए गए शुरुआती टुकड़ों में से एक था।" इसके विपरीत, इकत वस्त्र - पुरुषों द्वारा बनाए गए - एक अत्यधिक परिष्कृत रंगाई और बुनाई प्रक्रिया शामिल है। प्रदर्शनी में मुख्य रूप से इकत चपन प्रदर्शित किए गए हैं, जिन्हें कभी मध्य एशिया के अभिजात वर्ग द्वारा पहना जाता था। झिलमिलाते पैटर्न और सूक्ष्म ढालों में बुने गए ये बहते हुए लबादे फैशन स्टेटमेंट और स्टेटस सिंबल दोनों हैं।

सह-संग्रहकर्ता और सह-संग्रहकर्ता मंदीप कहते हैं, "सबसे आकर्षक बात यह है कि ये डिज़ाइन कितने समकालीन लगते हैं। जब हमने इन्हें पहले भारत में प्रदर्शित किया था, तो लोग इस बात से चकित थे कि इनमें से कुछ रूपांकन कितने परिचित हैं - फूल, पैस्ले, रोसेट। वे भारतीय डिज़ाइन परंपराओं की प्रतिध्वनि करते हैं, और फिर भी वे विशिष्ट रूप से मध्य एशियाई हैं।" प्रत्येक टुकड़े के पीछे की शिल्पकला न केवल कलात्मक दृष्टि को दर्शाती है, बल्कि सामुदायिक परंपरा को भी दर्शाती है। सुज़ानी कढ़ाई अक्सर एक सामूहिक प्रयास होती थी - एक मास्टर द्वारा डिज़ाइन की जाती थी, फिर परिवार की महिलाओं और लड़कियों द्वारा कढ़ाई की जाती थी। डेविड कहते हैं, "वे आम तौर पर शादी से पहले बनाए जाते थे। इस बीच, पुरुष इकत पर काम करते थे।" ऐसे वस्त्रों को संरक्षित करना, जो 150 साल से भी ज़्यादा पुराने हैं, कोई छोटी उपलब्धि नहीं है। "अच्छी खबर यह है कि चूँकि उन्होंने प्राकृतिक रंगों और रंगद्रव्यों का उपयोग किया है, इसलिए कई रंग खूबसूरती से बने हुए हैं। चुनौती यह है कि आप उन्हें कैसे संग्रहीत और प्रदर्शित करते हैं - सूरज की रोशनी से बचना, स्पर्श को कम करना और उन्हें अत्यंत सावधानी से संभालना। उन्हें ठीक से मोड़ना और पैक करना महत्वपूर्ण है," डेविड कहते हैं। बुखारा: सिल्क रोड पर एक यात्रा 8 से 11 अप्रैल तक द फॉली, एमेथिस्ट में प्रदर्शित की जा रही है।